Canto Escénico Magali Muro
Canto Escénico Magali Muro
Blog Article
El arte vocal comprende un serie de recursos y competencias que permiten al intérprete o al expositor emitir su voz de manera no dañina, eficiente y comunicativa. Cuando se habla de técnica vocal, uno podría pensar de forma inmediata en intérpretes consagrados o actores de teatro, pero lo cierto es que todo individuo que necesite su voz en su vida cotidiana puede beneficiarse enormemente del estudio de estas técnicas.
La voz humana es un canal sofisticado y sensible, compuesto por diversos órganos que actúan en armonía, y una correcta técnica vocal ayuda a coordinar estos elementos para obtener mejores efectos.
Desde tiempos inmemoriales, la voz ha sido el más importante instrumento de transmisión de emociones, ideas y comunicaciones. La capacidad de dominarla ha sido objeto de investigación desde civilizaciones como la de Grecia y la romana, donde la oratoria era una disciplina sumamente respetada. A lo largo de la historia, cantantes líricos, actores y oradores han creado diversas metodologías para fortalecer la voz, afinar su sonido y evitar lesiones vocales.
Hoy en día, estas metodologías se integran con los conocimientos actuales para ofrecer una formación integral y exacta sobre cómo manejar de forma eficiente este recurso tan valioso.
La técnica vocal comienza por entender cómo funciona nuestro sistema vocal. La voz se produce gracias al aire que, al ser liberado desde los pulmones, cruza la laringe, haciendo resonar las cuerdas vocales. La forma en que se regula esta vibración, el volumen y el tono que adopta la voz dependen de la manera en que se maneja la respiración y se utiliza la musculatura implicada en la fonación. Por eso, uno de los principios básicos de cualquier técnica vocal es el dominio del aliento. Aprender a usar el diafragma para respirar, amplia y intencionada proporciona una base consistente que permite alargar sonidos prolongados, claros y sin signo de cansancio.
Es normal que muchas personas respiren desde el pecho desde el tórax, lo que obstaculiza considerablemente la eficacia y tiempo del sonido producido. Por ello, una de las primeras etapas en la preparación vocal consiste en modificar la respiración, centrando hacia el diafragma. Esto implica prácticas puntuales, como respirar hondo expandiendo el abdomen y liberar el aire despacio la exhalación, algo que requiere constancia y disciplina. Con práctica constante, esta respiración diafragmática se convierte clases de canto en algo fluido, aumentando notablemente la presencia sonora y evitando la cansancio al hablar o cantar durante periodos prolongados.
Además de la respiración, otro aspecto vital en la técnica vocal es la alineación física. La alineación correcta del cuerpo influye directamente en la capacidad respiratoria y en la comodidad que tienen las cuerdas vocales para vibrar sin presión excesiva. Mantener una postura erguida, pero suave, con los pies bien apoyados sobre el suelo y los hombros hacia atrás y abajo, proporciona una estructura física óptima para el trabajo vocal. Cuando el cuerpo está ajustado, el aire circula sin problemas y las vibraciones vocales se proyectan sin obstáculos, facilitando sonidos nítidos y resonantes.